동계올림픽 영화 5편이 말하는 진짜 승리의 의미

100년 전 탄생한 동계올림픽이 할리우드에 남긴 유산은 무엇일까? 1924년 첫 대회 이후, 빙판 위의 드라마는 수많은 영화로 재탄생했다.

최근 WIRED가 선정한 동계올림픽 명작 5편을 보면 흥미로운 패턴이 보인다. 금메달보다 더 값진 것을 찾아낸 이들의 이야기가 대부분이라는 점이다.

불가능을 가능으로 만든 기적들

미라클(2004)은 냉전 시대 가장 극적인 순간을 담았다. 1980년 레이크 플래시드 동계올림픽에서 미국 아이스하키팀이 4연속 금메달의 소련을 꺾은 실화다. 커트 러셀이 연기한 허브 브룩스 감독은 "자신조차 믿지 않던" 선수들을 세계 최강팀을 이길 집단으로 만들어냈다.

이 영화가 보여주는 건 단순한 승부가 아니다. 개인의 한계를 뛰어넘어 하나가 되는 과정, 그리고 그 과정에서 발견하는 진짜 자신의 모습이다.

에디 더 이글(2015)은 더욱 극단적인 사례다. 1988년 캘거리 올림픽에서 영국 최초의 스키점프 선수가 된 마이클 에드워즈. 키 작고 뚱뚱한 그가 영웅이 된 이유는 메달 때문이 아니었다. "다른 사람이 정한 한계에 맞서는 진짜 승리"를 보여줬기 때문이다.

완벽함의 그림자

다운힐 레이서(1969)는 정반대 시각을 제시한다. 로버트 레드포드가 연기한 데이빗 채플렛은 세계 챔피언이 되기 위해 모든 걸 희생한다. 팀워크도, 인간관계도 모두 버린 채 오직 승리만을 쫓는 남자의 이야기다.

이 영화는 묻는다. 꿈을 이루기 위해 자신을 잃는다면, 그게 정말 승리일까? 아름다운 촬영과 숨막히는 스키 장면 뒤에 숨은 질문은 여전히 유효하다.

추락과 재기의 아이러니

아이, 토냐(2017)는 1994년 동계올림픽 전 일어난 토냐 하딩과 낸시 케리건 사건을 다룬다. 당시 전 세계를 떠들썩하게 만든 스캔들 뒤에 숨은 진실을 파헤치며, 계급과 편견이 어떻게 한 선수의 인생을 망가뜨렸는지 보여준다.

영화는 토냐를 단순한 악역이 아닌, 환경의 희생자로 그려낸다. 재능은 있었지만 "잘못된 선택과 끔찍한 주변 사람들" 때문에 모든 걸 잃은 여성의 이야기다.

가장 따뜻한 패배자들

쿨 러닝(1993)은 아마도 가장 유명한 동계올림픽 영화일 것이다. 1988년 캘거리 올림픽에 참가한 자메이카 봅슬레이팀의 이야기. 카리브해 국가에서 온 첫 번째 봅슬레이팀이라는 것만으로도 화제였다.

실화를 많이 각색했지만, 이 영화가 전하는 메시지는 분명하다. "동계올림픽에는 모든 이를 위한 자리가 있다"는 진정한 올림픽 정신 말이다. 존 캔디가 연기한 코치와 함께 만들어낸 유쾌한 드라마는 30년이 지난 지금도 사랑받고 있다.

한국 관객이 놓치면 안 될 포인트

이 영화들이 한국에서 특별한 의미를 갖는 이유가 있다. 우리나라도 동계스포츠 불모지에서 시작해 2018년 평창 동계올림픽을 성공적으로 개최한 경험이 있기 때문이다.

김연아의 피겨 스케이팅, 이상화의 스피드 스케이팅, 그리고 최근 임효준의 스키점프까지. 한국 선수들의 도전 정신은 이 영화 속 주인공들과 닮아있다.

특히 에디 더 이글의 메시지는 한국 사회에 시사하는 바가 크다. 남들이 정한 기준에 맞춰 살기보다는, 자신만의 길을 개척하는 용기 말이다.