애플뮤직, AI 음악에 '투명성 태그' 도입

2억 명이 듣는 플랫폼에서 벌어진 조용한 혁명

애플이 자사 음악 스트리밍 플랫폼에서 AI로 만든 음악에 '투명성 태그'를 붙이기로 했다. 지난 3월 4일 음악 업계 파트너들에게 발송된 뉴스레터를 통해 발표된 이 정책은 트랙, 작곡, 아트워크, 뮤직비디오 등 4개 카테고리에 걸쳐 AI 사용 여부를 표시하도록 한다.

핵심은 '자발적 신고'다. 애플은 아티스트와 레이블이 스스로 AI 사용을 밝히도록 요청했지만, 강제하지는 않는다. 트랙 태그는 "음원의 상당 부분"이 AI 도구로 생성된 경우, 작곡 태그는 가사 등 AI가 만든 작곡 요소가 포함된 경우 적용된다.

음악 업계의 엇갈린 반응

아티스트들은 복잡한 심정이다. 한 인디 뮤지션은 "AI를 쓴다고 해서 창의성이 없는 건 아닌데, 마치 '가짜' 음악처럼 느껴질까 봐 걱정된다"고 말했다. 반면 전통적인 작곡가들은 "소비자가 알 권리가 있다"며 환영하는 분위기다.

레코드 레이블들은 신중한 입장이다. 메이저 레이블 관계자는 "AI 음악의 품질이 높아지면서 구별이 어려워졌다. 투명성은 좋지만 시장에서 불이익을 받을 수 있다"고 우려를 표했다.

소비자들의 반응은 세대별로 갈린다. Music Business Worldwide의 설문에 따르면 40대 이상은 AI 표시를 선호하지만, 20대는 "좋으면 상관없다"는 반응이 많다.

한국 음악 산업에 미칠 파장

국내에서도 파장이 예상된다. 하이브, SM엔터테인먼트, JYP 등 K-pop 기획사들은 이미 AI를 활용한 음악 제작을 실험하고 있다. 한 기획사 관계자는 "아이돌 그룹의 화음 보정이나 백보컬 생성에 AI를 쓰는데, 어디까지가 '상당 부분'인지 애매하다"고 토로했다.

네이버의 바이브나 카카오의 멜론 같은 국내 스트리밍 서비스들도 대응책 마련에 나섰다. 업계는 애플의 정책이 글로벌 표준이 될 가능성을 주시하고 있다.

기술 발전 vs 예술적 가치

문제는 AI 음악의 품질이 급속히 향상되고 있다는 점이다. 최근 OpenAI의 Jukebox나 Google의 MusicLM 같은 도구들은 사람이 만든 것과 구별하기 어려운 수준에 도달했다.

음악 평론가 김모씨는 "20세기 초 녹음 기술이 등장했을 때도 '진짜 음악이 아니다'는 비판이 있었다. 결국 기술은 새로운 창작 도구가 됐다"며 "AI도 마찬가지일 것"이라고 분석했다.