YouTube說「頂尖創作者永遠不會離開」——這是自信，還是警告？

當一個平台的老闆說「沒有人會離開我們」，你聽到的是底氣，還是焦慮？

2026年3月29日，YouTube 執行長尼爾·莫漢（Neal Mohan）接受《紐約時報》訪談節目「The Interview」專訪時，對於競爭對手挖角旗下頂尖創作者一事，展現出高度自信。他表示，自己「從未遇過把內容完全從YouTube撤走的YouTuber」，並強調，當創作者與其他平台談判時，最終都會「回歸到他們內心深處知道的正確選擇——永遠不離開自己的家」。

競爭的真實背景

莫漢的發言並非憑空而來。近期，Netflix 積極將「The Breakfast Club」、「My Favorite Murder」等知名Podcast納入旗下；Amazon、Spotify 也持續以高額合約吸引頭部創作者。面對這波挖角潮，莫漢選擇以「受寵若驚」回應——「競爭對手把我們視為文化的中心，這讓我們感到榮幸。」

值得注意的是，這場訪談本身就在YouTube上串流播出。這個細節，或許比任何言語都更能說明YouTube目前的市場地位。

「家」的背後是什麼？

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莫漢口中的「家」，有其具體的經濟意涵。YouTube 目前擁有全球約27億月活躍用戶，是全球規模最大的影音平台。對創作者而言，YouTube不只是發布內容的管道，更是廣告分潤、超級留言、頻道會員等多元收益的核心來源。

換句話說，創作者之所以「不離開」，未必只是情感依附，更是理性的經濟計算。離開YouTube，意味著放棄既有的演算法推薦紅利、龐大訂閱基礎，以及多年累積的數據資產。這種不對稱的依存關係，正是莫漢自信的真正底牌。

對華語創作者而言，這個邏輯同樣適用。無論是台灣、香港，還是海外華人社群，YouTube都是觸及全球華語受眾的最主要平台。中國大陸由於特殊的網路環境，創作者生態系以嗶哩嗶哩（Bilibili）、抖音為主，形成截然不同的平台依存結構——這恰好提供了一個有趣的對照：當平台是唯一選項時，「家」這個概念還有意義嗎？

自信的另一面

然而，莫漢的話也可以從另一個角度解讀。強調「創作者不會離開」，本身就預設了「離開的可能性存在」。Netflix、Amazon 等平台的積極動作，正在緩慢但確實地改變創作者的談判籌碼。

歷史上，YouTube 曾多次單方面調整收益分潤政策與演算法規則，對創作者造成衝擊。平台說「這裡是你的家」，但房子的規則由誰制定？租約由誰說了算？這些問題，在競爭加劇的當下，正變得越來越值得追問。

對投資人而言，這場創作者爭奪戰的走向，將直接影響各大串流平台的內容成本與用戶黏著度。誰能留住最有影響力的創作者，誰就掌握了下一個十年的注意力經濟。