用AI「復活」失落電影，是致敬還是褻瀆經典？

當一家新創公司宣布要用AI重現電影史上最大遺憾之一時，整個影壇都在關注：奧森威爾斯的經典作品「安伯森大族」中失落的43分鐘影片，真的能用人工智慧「復活」嗎？

電影史上的「聖杯」

這部1942年的作品被威爾斯本人評為比「大國民」「更優秀的作品」。然而，在災難性的試映後，電影公司無情地剪掉了43分鐘，加上一個生硬的快樂結局，最終為了節省倉儲空間而徹底銷毀了被剪掉的膠片。

Fable創辦人愛德華薩奇來自廣告巨頭薩奇薩奇的創辦人家庭，從小在私人放映室觀看電影長大。「對我來說，這是失落電影的聖杯。直覺上，一定有某種方法可以逆轉發生的事情。」他如此表示。

技術與情懷的碰撞

值得注意的是，薩奇並非第一個嘗試這項任務的人。電影製作人布萊恩羅斯已經花費數年時間，基於劇本、照片和威爾斯的筆記製作動畫版本。Fable與他合作，採用更先進的技術：先拍攝真人場景，再用數位技術覆蓋原演員的面孔和聲音。

但技術挑戰依然巨大。從明顯的錯誤（如演員約瑟夫科頓的雙頭版本）到更主觀的任務（重現威爾斯作品中豐富的光影效果）。更有趣的是「快樂問題」——AI傾向於讓女性角色看起來不適當地快樂。

版權與倫理的角力

薩奇承認在宣布計劃前沒有與威爾斯遺產管理方溝通是「完全的錯誤」。此後，他一直努力說服威爾斯的遺產管理方和擁有電影版權的華納兄弟。

威爾斯的女兒碧翠絲最初持懷疑態度，但現在相信「他們帶著對我父親和這部美麗電影的巨大敬意來進行這個項目」。然而，女演員安妮巴克斯特的女兒梅麗莎加爾特反對說：「這不是真相。這是別人真相的創造。但它不是原作。」

對華語電影界的啟示

這項技術對華語電影界具有特殊意義。許多早期華語電影因戰亂、保存不當而失落，從邵氏兄弟的經典武俠片到中影的早期作品，都面臨膠片老化的問題。

台灣的聯發科、香港的影視製作公司，以及整個亞洲的內容產業，都可能從這種AI修復技術中受益。特別是在保存粵語片、台語片等地方文化瑰寶方面，技術突破可能開啟新的可能性。

創作的邊界在哪裡？

批評者認為，這種做法如同「吸血鬼」般試圖否認失落的永恆性。作家亞倫巴迪在最近的評論中指出，藝術之所以可能，正是因為對死亡、失落和限制的認知。「沒有死亡、沒有失落、沒有我的身體和你的身體之間的空間，我們就無法創造藝術。」

從這個角度看，薩奇堅持「一定有方法逆轉發生的事情」的想法，即使不是完全的「吸血鬼式」，也顯得有些幼稚——拒絕接受某些失落是永恆的現實。