混亂民宿裡的明星方程式：K-綜藝的下一步

一間民宿，四個員工，零個人知道自己在做什麼——這不是失敗，這是企劃。

韓國新綜藝「在錫的B&B Rules!」近日公開了一支員工介紹影片，四位主要成員——劉在錫、李光洙、卞佑錫與池藝恩——在鏡頭前上演連番混亂。節目的核心設定是：劉在錫首次嘗試經營民宿，而他的員工團隊則在各種突發狀況中「勉強跟上」。影片發布後迅速在韓流社群引發討論。

三個世代，一個螢幕

這個卡司組合的設計邏輯值得細看。劉在錫是韓國綜藝界無可爭議的頂級MC，職業生涯橫跨逾二十年，從「無限挑戰」到「Running Man」，他代表的是K-綜藝的黃金時代基礎盤。李光洙則是「Running Man」的長期固定成員，以肢體喜劇和自嘲式幽默建立起龐大的亞洲粉絲群，在台灣、泰國、越南等地均有高知名度。

而卞佑錫的加入，是這個方程式裡最具計算性的一環。2024年，他主演的劇集「淚之女王」在Netflix創下驚人收視，成為當年最受矚目的韓劇男主角之一。將一位正處事業高峰的戲劇演員拉進綜藝場域，並讓他扮演「不稱職的員工」，這在韓國娛樂產業的邏輯裡是一種成熟的品牌延伸策略——用「可愛的失敗」來軟化偶像形象，同時觸及原本不重疊的觀眾群。

這種跨類型的明星整合，在華語娛樂圈並非沒有先例，但執行方式有所不同。大陸的綜藝生態中，流量明星參與真人秀往往受到更嚴格的形象管控；台灣的綜藝文化則更接近韓國的「去偶像化」路線，允許藝人以更真實、甚至狼狽的面貌示人。

廣告

廣告合作

[email protected]

廣告

「工作體驗型」綜藝的市場邏輯

「在錫的B&B」所屬的「工作體驗型」綜藝，是K-綜藝在過去十年發展出的重要子類型。從「尹食堂」系列到「海外旅行者食堂」，這個格式的核心吸引力在於：觀眾看的不是完美的服務，而是真實的混亂與人際互動。

然而，這個格式在OTT時代面臨新的結構性問題。傳統電視台播出的綜藝，廣告收入是主要商業模式；但在Netflix或Tving等平台上，內容的價值更多體現在「訂閱黏著度」與「IP延伸潛力」上。一個成功的綜藝，若能衍生出周邊商品、海外版權授權、甚至格式輸出（format export），其商業價值將遠超單純的收視率。

目前「在錫的B&B」的播出平台尚未完全確認，但這個決策本身將直接影響它在華語市場的可及性。若登陸Netflix，台灣、香港及東南亞華人觀眾幾乎可以同步收看；若選擇韓國本土平台為主，則國際觀眾的進入門檻將明顯提高。2023年以來，Netflix在韓國綜藝內容的投資持續增加，「黑白大廚」等節目在台灣引發廣泛討論，證明了K-綜藝在華語市場的滲透力已不亞於K-劇。

混亂作為一種文化出口

從更宏觀的視角看，「在錫的B&B」所代表的「混亂美學」，折射出韓國流行文化近年來的一個微妙轉向：從「完美製造」走向「真實呈現」。這與全球Z世代對「去濾鏡」內容的偏好高度吻合，也與後疫情時代觀眾對輕鬆、無壓力娛樂的需求相呼應。

對華語觀眾而言，這種「精心設計的不完美」既熟悉又陌生。熟悉，是因為台灣綜藝文化本就有類似的基因；陌生，是因為韓國將這種格式工業化、系統化輸出的能力，仍是華語娛樂產業正在努力追趕的目標。