第62屆百想藝術大賞:紅毯背後的產業訊號
2026年5月8日,第62屆百想藝術大賞在首爾COEX舉行。玄彬、孫藝珍、朴寶劍等巨星雲集紅毯,折射出韓國影視產業在OTT時代的新格局。
一個頒獎典禮,能告訴我們韓國影視產業正在走向哪裡嗎?
2026年5月8日,第62屆百想藝術大賞在首爾COEX會展中心正式舉行。主持人由申東燁、秀智、朴寶劍三人共同擔任,紅毯上群星薈萃——玄彬與孫藝珍伉儷、朴寶英、金高銀、劉在明、池晟、柳承龍、李俊昊(2PM)、林允兒(少女時代)等人相繼亮相,幾乎涵蓋了韓國影視圈當前最具代表性的面孔。
百想是什麼?為什麼值得關注?
百想藝術大賞創立於1962年,至今已走過64年歷史,是韓國同時涵蓋電影與電視兩大部門的最高規格獎項。若要在華語世界找一個參照,它的地位大致相當於金馬獎與金鐘獎的合體——但更強調產業內部的評審公信力,而非單純的收視或票房表現。
正因如此,百想的入圍與得獎名單,往往被視為韓國內容產業「當季座標」的最直接呈現。今年紅毯上的陣容,折射出一個明顯的現象:Netflix原創、地上波電視台、有線頻道與本土OTT平台Tving的作品出演者並肩而立,平台之間的邊界正在被打破。
OTT格局重組下的產業訊號
2025至2026年間,韓國影視產業正經歷一場靜默的結構調整。Netflix持續加碼韓國原創內容投資,但與此同時,韓國本土平台也在積極爭奪IP所有權的主導權——Tving與波瀾(Wavve)的整合談判、CJ ENM對自製內容的強化佈局,都在試圖減少對外資平台的依賴。
這一趨勢對華語市場並非無關。台灣、香港及東南亞華人社群長期是韓流內容的重要消費市場,而這些地區的觀眾主要透過Netflix、Disney+或愛奇藝等平台接觸韓劇。當韓國本土平台開始收緊版權授權策略,未來部分內容的海外可及性可能受到影響。
此外,今年紅毯上的朴海俊、申賢彬、金信祿等演員,代表的正是那批在OTT崛起期間建立起跨平台影響力的中生代——他們的作品既能在地上波創造話題,也能在Netflix拿下全球排行。這種「雙棲能力」,正是當前韓國演員市場最稀缺的競爭優勢。
紅毯之外:韓國社會的鏡像
百想歷年的獲獎作品,有一條隱約的主線:格差、家族崩解、勞動壓迫與性別權力。從《夫婦的世界》到《魷魚遊戲》,這些作品之所以能引發全球共鳴,部分原因在於它們並不迴避韓國社會的真實張力。
然而,隨著全球OTT平台對「普世性」的需求增加,部分批評者指出,近期韓國內容有「去稜角化」的傾向——社會批判的鋒芒被磨平,換來更流暢的跨文化傳播。百想的評審選擇,某種程度上就是在回答:韓國影視業願意為全球市場妥協多少?
對華語觀眾而言,這個問題並不陌生。台灣、香港的影視產業同樣面臨過「本土深度」與「市場廣度」之間的取捨,韓國的路徑選擇,或許能提供一個值得參照的樣本。
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