Katseye、K-POPの枠を超えてグローバル市場へ

Katseyeのメンバー6人が、ロサンゼルスのスタジオで最終リハーサルを終えた時、彼女たちは自分たちがK-POPの歴史を書き換えようとしていることを知っていた。3つの大陸出身のメンバーで構成されたこのグループは、従来のK-POPグループとは明らかに異なる道を歩んでいる。

ワシントン・ポストが認めた「型破り」な存在

ワシントン・ポストは2月10日、Katseyeを「2026年の社会を形作る50人」のリストに選出した。同紙は「グラミー賞にノミネートされた彼女たちは、K-POPの型から脱却し、グローバルに展開している」と評価した。

Hybeと米Geffen Recordsの共同プロジェクトとして誕生したKatseyeは、2024年6月に米国デビューを果たした。「Gnarly」と「Gabriela」でBillboard Hot 100にチャートインし、グラミー賞では最優秀新人賞と最優秀ポップ・デュオ/グループ・パフォーマンス賞の2部門にノミネートされた。

同紙は「BTS、BLACKPINK、TWICE、NewJeansなどによって近年人気を博したK-POPグループ形式の国際版」としながらも、「個性と真正性への魅力的な重点により、K-POPの型から脱却している」と分析した。

多様性が生み出す新たなK-POP像

Katseyeの6人のメンバー構成は従来のK-POPグループとは大きく異なる。韓国系のYoonchae Jeungを含め、Lara Raj、Sophia Laforteza、Daniela Avanzini、Manon Bannerman、Megan Skiendielと、まさに3大陸を代表する多国籍グループだ。

この多様性は単なる戦略ではない。Hybeのグローバル・オーディション・プロジェクト「The Debut: Dream Academy」を通じて選ばれた彼女たちは、それぞれの文化的背景を活かしながら、新しい音楽的アイデンティティを構築している。

従来のK-POPが韓国の文化とトレーニング・システムを基盤としていたのに対し、Katseyeは最初からグローバル市場を念頭に置いて設計された。これは韓国の音楽産業が、自国の文化を輸出するだけでなく、世界各地の才能を結集して新しい価値を創造する段階に進化したことを意味する。

日本市場への示唆

Katseyeの成功は、日本の音楽業界にとっても重要な示唆を与える。日本のアイドル文化は長らく国内市場に特化してきたが、グローバル化の波は避けられない現実となっている。

ソニーミュージックやエイベックスといった日本の大手レーベルも、海外展開を模索している。しかし、言語の壁や文化的差異は依然として大きな課題だ。Katseyeのモデルは、最初からグローバルな視点で人材を発掘し、育成することの重要性を示している。

一方で、日本独自の「おもてなし」文化や細部へのこだわりは、グローバル市場でも十分に通用する可能性がある。問題は、それをどのように世界に伝えるかという戦略にある。

文化的境界線の再定義

Katseyeの存在は、「K-POP」という概念そのものを問い直している。韓国で生まれ、韓国語で歌うことがK-POPの定義だとすれば、英語で歌い、多国籍メンバーで構成されたKatseyeは果たしてK-POPなのか。

しかし、この問いかけ自体が時代遅れかもしれない。音楽がデジタル・プラットフォームを通じて瞬時に世界中に拡散される現在、国境や言語による分類は意味を失いつつある。重要なのは、どこで生まれたかではなく、どのような価値を提供するかだ。

Katseyeが示しているのは、K-POPの「システム」—厳格なトレーニング、完璧なパフォーマンス、ファンとの密接な関係—を維持しながら、文化的多様性を取り入れることで、より大きな市場にアピールできるということだ。