BOYNEXTDOOR首張現場專輯背後的策略思考

2025年1月26日，BOYNEXTDOOR正式宣布將發行首張現場專輯「KNOCK ON Vol.1 FINAL – LIVE」。在串流音樂主導的時代，這個選擇透露了什麼訊息？

現場專輯的獨特價值

這張專輯將收錄BOYNEXTDOOR首次巡演「KNOCK ON Vol.1」最終場演出的歌曲。與錄音室專輯不同，現場專輯捕捉的是無法複製的瞬間—歌手與觀眾的即時互動、現場的能量流動，以及那些只有「在場者」才能感受到的細節。

在K-POP產業中，現場專輯並非主流選擇。大多數團體專注於數位單曲和錄音室作品，追求完美的音質和製作。BOYNEXTDOOR的決定顯示了對粉絲關係的不同理解—他們選擇保存共同記憶，而非只是發行音樂。

體驗經濟的音樂實踐

這個策略反映了娛樂產業的重要趨勢：從產品銷售轉向體驗創造。對參與演唱會的粉絲而言，現場專輯是記憶的物理載體；對未能到場的粉絲，則是接近現場體驗的機會。

BOYNEXTDOOR實際上在販售的不僅是音樂，更是「在場感」。這種策略在亞洲市場特別有意義，因為地理距離往往限制了粉絲參與現場演出的機會。現場專輯成為跨越物理界限的橋樑。

市場差異化的新路徑

隨著K-POP市場競爭加劇，新團體需要找到獨特的定位策略。BOYNEXTDOOR選擇現場專輯，展現了與主流不同的思維—重視深度而非廣度，專注於現有粉絲的忠誠度建立。

這個策略對華人市場具有特殊意義。華人粉絲群體重視收藏完整性，現場專輯填補了團體作品集的空白。同時，由於疫情期間現場演出的限制，這類作品承載了額外的情感價值。

串流時代的反思

BOYNEXTDOOR的選擇也引發對音樂消費模式的思考。在演算法推薦和短影音主導的環境中，完整的現場專輯體驗顯得格外珍貴。它要求聽眾投入完整的注意力，感受音樂的連續性和現場的氛圍。